02979nam a2200265 a 4500001000700000003000900007008004100016020001800057035001600075040003000091080000900121100002000130245007000150300001800220505055000238520182600788650000902614650001502623650001002638650001202648650000802660650001002668650001502678700002002693137561AR-ReUNN260701s1985    ag |||||||||||||||||spa    a950-23-0093-9  a(TAV)149966  aAR-ReUNNcAR-ReUNNeaacr2  a7.011 aArnheim, Rudolf10aArte y percepción visual : psicología de la visión creadora  a410 páginas  a    • Introducción (Pág. VII).

    • I. El equilibrio (Pág. 1).
    • II. La forma (Pág. 27).

    • III. La forma como significación (Pág. 65).
    • IV. El desarrollo (Pág. 126).
    • V. El espacio (Pág. 178).
    • VI. La luz (Pág. 247).
    • VII. El color (Pág. 274).
    • VIII. El movimiento (Pág. 306).
    • IX. La tensión (Pág. 337).
    • X. La expresión (Pág. 362).

    • Notas (Pág. 379).
    • Bibliografía (Pág. 397).

    • Índice alfabético (Pág. 405).


  aARTE Y PERCEPCIÓN VISUAL está destinado a un extenso público: desde el aficionado visitador de galerías y exposiciones y el estudiante de arquitectura o de pintura hasta el maestro y el especialista en historia del arte, en estética, en crítica. 

Arnheim postula una psicología del proceso visual a partir del cual el hecho objetivo -técnico o artístico-, la cosa o la obra de arte, puede analizarse metódicamente. El punto de partida es la psicología de la Gestalt y el punto de llegada la comprensión del hecho estético. Arnheim se aproxima al problema desde el ángulo de una psicología determinada -la psicología de la forma- pero no desconoce ni elude otros enfoques psicológicos. Lo demuestra en los capítulos en los cuales se apoya en la psicología del niño y en la fenomenología. El autor presenta hechos, hechos escuetos, simples grafismos elementales, y de allí extrae conclusiones, una a una, desde el puro proceso ocular hasta las altas etapas de la significación y la emoción. De ese modo el análisis resulta natural, claro, convincente hasta abrir los ojos y mirar para comprobar. 

En diez capítulos Arnheim expone las categorías del análisis visual y realiza una introducción a la morfología y a la semántica de las formas artísticas. 

Especial mención merecen el capítulo sobre forma, donde aclara las diferencias entre forma local y propia, y el capítulo sobre movimiento, donde deslinda los conceptos de locomoción, trayectoria y movimiento virtual. Ejemplar es el tratamiento del tema del color, donde presenta su posición científica -ciñéndose al enfoque visual, pero evitando el aspecto físico y fisiológico- y ofrece, al mismo tiempo, una aproximación teórica al debatido problema de la armonía cromática. 4aArte 4aPercepcion 4aForma 4aEspacio 4aLuz 4aColor 4aPsicologia1 aMasera, Rubén